アートとデザインの境界を探求するマルチメディアアーティスト、ヨニ・アルターとの新しいアーティストパートナーシップをご覧ください。彼の鮮やかな色彩の作品は、具象、抽象、形態、そして空間を自在に行き来し、見る者を常に二度見させるような魅力を放ちます。
以下のインタビューを通じて彼の作品について詳しく知ることができます。
質疑応答
あなたは誰ですか？
私はロンドン出身のアーティスト兼デザイナーで、もともとイスラエル出身です。
職業はなんですか？
基本的に、私は遊びながら楽しんでいます。版画、彫刻、イラスト、絵画、デジタルなど、様々な媒体で作品を制作しています。実験と探求を常に心がけており、創作活動を通して楽しく興味深い発見を見つけようと努めています。
あなたはずっとアーティストになりたかったのですか?
昔からクリエイティブで芸術的な才能があったので、常にその才能はありましたが、大人になったら何をしたいのか考えたことはありませんでした。美術学校に通っていた時に、デザインとアートの仕事が自分のやりがいだと気づきました。一番好きなことで生計を立てられることに感謝しています。
アートを始めたきっかけは何ですか?
デザイナーとして働いていましたが、常に自分の作品を制作していました。有名な漫画キャラクターの目だけを描いたミニマルなアートプリントを制作しました。子供の頃、漫画を見て育ったので（照明が消えると目だけに見える）、目だけでキャラクターが認識できるかどうか見てみたら面白いだろうと思ったのです。当時はソーシャルメディアがまだなかったのですが、いくつかのブログに送ったところ、口コミで広まり、注文が殺到しました。とても興奮しました。人々が私の作品を壁に飾ってもらうためにお金を払ってくれるのです。そこで、プリントの制作を続け、徐々に小さなオブジェ、そして彫刻などを作るようになりました。
あなたのアートを3つの言葉で説明してください。
楽しく、カラフルで遊び心のある
インスピレーションはどこから得ていますか?
6 ほとんどは「作る」という行為を通してです。アイデアのほとんどは、作業中に思いつきます。作業中も常に実験を続け、クールな発見を探しています。新しいアイデアや、興味深く、さらに探求する価値があるものを発見するのは、本当にワクワクします。
創作するときには何を考えていますか？
まるで「ゾーン」に入っているかのような感覚で、自分の作業に集中しています。改善点やテストできることを考えています。例えば、色を変えたら画像がどうなるかなど。作業中は音楽を聴きながら作業しています。
あなたの作品にはなぜこれほど多くの異なる素材が使われているのですか？
こんなにたくさんの素材を使うとは思っていませんでした。実は、始めた頃はデジタルデザインに夢中で、デジタル以外の作品は作らないと思っていました。でも、素材を触り始めたら夢中になってしまい、それ以来ずっと使い続けています。
あなたの最初の作品は何でしたか？
物心ついた頃からずっとアート作品を作ってきました。父は建築家で、古い建築図面を家に持ち帰って、その裏に絵を描かせてくれました。あの「巨大な」白紙をもらって、ペンで描き込むのがいつも楽しみだったのを覚えています。
あなたにとって創造性とは何を意味しますか?
創造性は私にとって不可欠な要素です。たとえ気が進まなくても、常にアイデアを考えています。
アートやデザインを練習すればするほど、創造性が高まります。だからこそ、私は自分の仕事に情熱を注ぎ、ワクワクしています。常に上達していると確信しています。
あなたの創作プロセスについて説明していただけますか？
デザインのほとんどは頭の中で生まれ、それをコンピューターを使って視覚化します。コンピューターでデザインしている間、常に実験を続けています。コンピューターを使うことで、何度も繰り返し作業を行い、様々なアイデアを試すことができます。時には、もっと面白いものを発見して、当初のアイデアから逸脱することもあります。
あなたの作品を通して、何を表現しようとしていますか？
意図的に何かを表現したいとは思っていませんが、私の作品は喜びと楽観主義を表現しています。もし世界に何か新しいものを提供しなければならないなら、人々が楽しんで、できれば笑顔になってくれるようなものにしたいですね。世界にはドラマが溢れています。人々を笑わせたり、笑顔にしたりすること以上に満足感を得られることはありません。
あなたにとって色はとても重要なようですが、なぜですか?
色はあらゆるビジュアルクリエイションにおいて最も基本的な要素です。色を使うだけで、見る人に強い印象を与えることができます。色の組み合わせを発見することにワクワクします。色は力強く、印象的です。シンプルさこそが重要です。
ネオンサインのコレクションを作成するプロセスについて教えてください。
楽しかったです。ネオンの技術的な限界によって、極限のシンプルさが追求されるのは良いことです。シンプルさには力があります。
「LOVE」と「YAY」についてもう少し詳しく教えてください。なぜこれらの言葉を選んだのですか？
他の言葉はどれも過大評価されている。子供が興奮して嬉しい時に言う「イェー！」という言葉以上に素晴らしい言葉があるだろうか？「愛」は芸術（そしてあらゆる場面）で頻繁に使われているが、私はそれでも自分で使うことに抵抗はない。なぜなら、愛こそが全てであり、何よりも大切なものだからだ。
3枚の絵についてもう少し詳しく教えてください。車、靴、スケートボードへの情熱が伝わってきますね！
デザインは、さまざまな色のシンプルでくねくねした線で構成されており、それらが隣り合って配置され、私たちの心の中で車、スニーカー、またはスケーターになります。
なぜ LED ネオンを媒体として選ぶのでしょうか?
力強いですね。私の作品に完璧にマッチしていて、視覚的なインパクトを与え、魅惑的なビジュアルを作り、見る人に驚きを与える効果を生み出します。
Yellowpopと提携することにした理由は何ですか?
彼らの以前のアーティストとのコラボレーション、特にキース・ヘリングの作品が気に入りました。彼の絵はネオンのために作られたかのようで、彼もネオンにとても満足すると思います。